Serie Teoría y práctica

Número 15

«INTERPRETAR SIN DOLOR: UNA ALTERNATIVA AL MÉTODO» de Don Richardson

Traducción de Fernando Santos Santos. Ensayo introductorio de Juan Antonio Hormigón. Madrid, 2010. 3ª edición. 277 págs.
ISBN:978-84-92639-16-8

Precio: 23€ Comprar

Este volumen es ante todo un manual: un conjunto de dieciocho lecciones en las que el autor establece los fundamentos de la actuación, sus técnicas y procedimientos. Dirigido tanto a los actores y directores como a los estudiantes de arte dramático, aborda en sus páginas la interpretación en el teatro, la televisión y el cine.

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Número 14

«LA MÚSICA Y LA PUESTA EN ESCENA» y «LA OBRA DE ARTE VIVA» de Adolphe Appia

Traducción de Nathalie Cañizares Bundorf. Presentación de Juan Antonio Hormigón. Introducción de Ángel Martínez Roger. Madrid, 2014. 2ª edición. 456 págs.
ISBN:(Papel ) 978-84-92639-56-4 / (Digital) 978-84-92639-60-1

Precio: 23 € / Edición Digital: 14 € Comprar

Adolphe Appia es una figura capital del período que vio consolidarse al director de escena contemporáneo, y que produjo cambios substanciales en las ideas sobre el espacio escénico. Sus concepciones se contraponen radicalmente al convencionalismo heredado de la tradición realista, a su noción de verosimilitud, decorativismo o reproducción fotográfica.

Además, Appia define la música como el núcleo central del hecho escénico y, a partir de la noción de ritmo, fundamenta el trabajo corporal del actor o la función expresiva de la luz.

Las dos obras recogidas en este volumen, pertenecientes a diferentes períodos, son extraordinariamente significativas de su pensamiento teatral, que influyó decisivamente en la puesta en escena contemporánea.

Adolphe Appia (1862-1928) desarrolló su trabajo como escenógrafo en busca de un teatro antinaturalista y antilusionista, centrando su investigación en el campo de la ópera, especialmente en el drama wagneriano, pero también en textos de Esquilo, Shakespeare, Goethe o Ibsen.

Appia plasmó sus ideas en numerosos escritos y textos teóricos que, al igual que sus diseños, influyeron en algunos de los protagonistas del teatro de su tiempo, como Gordon Craig, Constantin Stanilavski, Max Reinhardt, Josef Svoboda y de forma más evidente en Wieland Wagner y sus montajes de la posguerra en Bayreuth. Sus textos teóricos fundamentales son La puesta en el drama wagneriano (1895), La música y la puesta en escena (1899) y La obra de arte viva (1921).

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Número 13

«E. VAJTÁNGOV: Teoría y práctica teatral»

Edición de Jorge Saura. 39 fotografías. Madrid, 1997. 438 págs.
ISBN:84-87591-69-8

(Agotado)

La figura y la obra de E. Vajtángov son analizados por Jorge Saura entrelazando tres planos: sus escritos teatrales, su biografía y diferentes fragmentos críticos sobre sus espectáculos.

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Número 12

«LA ESCUELA DEL ESPECTADOR» de Anne Ubersfeld

Traducción de Silvia Ramos. Presentación de J. A. Hormigón. Revisión e introducción de Nathalie Cañizares. Madrid, 1997. 366 págs
ISBN:84-87591-67-1

(Agotado)

Con este libro Anne Ubersfeld pretende dar al espectador las claves imprecindibles para saber "mirar" y "escuchar" una representación. Desde el espacio teatral hasta el trabajo interpretativo, la autora explica las etapas básicas del proceso creativo en el que incluye al espectador como receptor activo del discurso escénico.

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Número 11

«AUTORAS EN LA HISTORIA DEL TEATRO ESPAÑOL (1500-1994)» VOLUMEN. II- Siglo XX (1900-1975)

Investigación dirigida por Juan Antonio Hormigón. Madrid 1996. 1414 págs.
ISBN:84-87591-59-0 / 84-87591-57-4 (Obra completa)

Precio: 30€ Comprar

Coordinación documental de Carlos Rodríguez. Equipo de investigación: Inmaculada Alvear, Fernando Doménech, José María Echazarreta, Felicidad González y César de Vicente.

El segundo volumen de este trabajo de investigación, está dedicado a las autoras dramáticas del siglo XX, siguiendo los mismos criterios de estudio que el volumen I. Incluye también una serie de adiciones y correcciones al Catálogo aparecido en el primer tomo, así como un anexo incorporando más de 100 nuevas autoras.

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Número 10

«AUTORAS EN LA HISTORIA DEL TEATRO ESPAÑOL (1500-1994)» VOLUMEN I- Siglos XVII-XVIII-XIX

Investigación dirigida por Juan Antonio Hormigón. Madrid, 1996. 1022 págs.
ISBN:84-87591-58-2 / 84-87591-57-4 (Obra completa)

Precio: 30€ Comprar

Coordinación documental de Carlos Rodríguez. Equipo de investigación: Inmaculada Alvear, Fernando Doménech, José María Echazarreta, Felicidad González y César de Vicente.

 

Resultado de un intenso trabajo de investigación desarrollado a lo largo de dos años en torno a la literatura dramática española escrita por mujeres. Más de seiscientas autoras, con sus respectivas obras que abarcan desde el siglo XVI hasta nuestros días. El tomo se completa con el estudio pormenorizado en forma de fichas dedicadas a cada autora y a cada uno de sus textos en los periodos del barroco, la ilustración, el costumbrismo, el romanticismo y el realismo.

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Número 9

«TEORÍA Y TÉCNICA DE LA ESCRITURA DE OBRAS TEATRALES» de John Howard Lawson

Traducción revisada por Alejandro Alonso. Madrid, 2013. 438 págs.
ISBN:(Papel) 978-84-92639-34-2 / (Digital) 978-84-92639-33-5

Precio: 23 € / Edición Digital: 14 € Comprar

Este libro explora las raíces históricas y sociales del teatro desde Aristóteles hasta O´Neill y Bernard Shaw, y muestra cómo convergen ideas dominantes de un época en el desarrollo teatral de la misma. Además en sus páginas el lector podrá encontrar un pormenorizado estudio de los diferentes elementos que componen la estructura dramática.

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Número 8

«LA CRISIS DEL PERSONAJE EN EL TEATRO MODERNO» de Robert Abirached

Traducción de Borja Ortiz de Gondra. Madrid, 2011. 2ª edición. 456 págs.
ISBN:(Papel) 978-84-92639-19-9 / (Digital) 978-84-92639-51-9

Precio: Edición Digital: 14€ Comprar

Uno de los más completos análisis contemporáneos de la evolución de los conceptos dramáticos desde sus orígenes a nuestros días. El personaje, como fundamento de la obra teatral, es el punto de mira sobre el que Abirached centra su estudio.

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Número 7

«V. S. MEYERHOLD: Textos teóricos»

Edición de Juan Antonio Hormigón. Traducción de J. Delgado, R. Vicente, V. Cazcarra, J. L. Bello y José Fernández. Madrid, 2008. 4ª edición. 656 págs.
ISBN:978-84-95576-83-5

Precio: 23€ Comprar

La recopilación más amplia que existe en castellano de los escritos teatrales del gran director de escena ruso-soviético.

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Número 6

«FABIÀ PUIGSERVER: Un hombre de teatro»

Recopilación de escritos y entrevistas del escenógrafo y director Fabiá Puigserver. Edición de G. J. Graells y J. A. Hormigón. 202 fotografías en color y blanco y negro. Madrid, 1992. 429 págs.
ISBN:84-87591-28-0

(Agotado)

Incluye estudios de Isidre Bravo, Joan Abellán, Guillem Jordi Graells, Jaume Melendres, Lluís Pasqual, Patricia Trapero; artículos y entrevistas de Montserrat Roig, Frederic Roda, Carme Serrallonga, Francesc Nel.lo, Patricia Gabancho, Lluís Homar, etc...

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